“La poesía es anticuada para quienes están saciados, pero cuando lo real es insoportable, adquiere el valor de un arma para sobrevivir.” Boris Cyrulnik

En este sendero nos acompañan poetas que han dejado una huella profunda en la poesía contemporánea. Todos ellos comparten nuestra lengua, y un siglo: el XX. Cada uno tiene su voz propia. Nos acompañan así poetas guatemaltecos, centroamericanos, sudamericanos y españoles.

La poesía esta ahí siempre, sólo basta que querramos verla o encontrarla en un poeta. El lector encontrará en este recorrido versos, poemas que desprenden sensaciones o nos hacen pensar, que nos hacen desvariar o hasta delirar, nos golpean o nos dan aliento. Sólo es cuestión de encontrar las páginas.

de Antonio Gamoneda

Esta luz. Poesía reunida (1947-2004) incluye todos los libros de poemas de Antonio Gamoneda publicados hasta la fecha, con un apéndice que recoge parte de las versiones de algunos de sus poemas y lleva como epílogo un texto de Miguel Casado. Poeta solitario, la obra de Gamoneda está cargada de un fuerte simbolismo producto de un diálogo constante consigo mismo. La memoria, la historia y el autoanálisis se tensan en una escritura extrañamente densa y esencial a la vez, capaz de ofrecerse como espacio mítico de conocimiento y emoción.

de César Vallejo

Bajo el título de Poemas humanos se conoce a un conjunto de poemas escritos por el poeta peruano César Vallejo, entre 1931 y 1937, y que fue publicado póstumamente, organizados en un volumen, bajo la supervisión de Georgette Marie Philippart Travers (viuda del poeta) y Raúl Porras Barrenechea, y con epílogo de Luis Alberto Sánchez y Jean Cassou (París, Les Editions des Presses Modernes au Palais Royal, julio de 1939). Tras la aventura de "Trilce" y un largo período de inactividad poética, Vallejo escribió estos poemas que fue arrumando “en el cajón”. Aunque estos textos tratan algunos temas recurrentes del autor, muestran claras diferencias respecto a su obra poética anterior. Según diversos autores, uno de los factores que más influyó en este cambio de rumbo de su poesía fue la adhesión del escritor al marxismo, pensamiento que coincidía con algunas de las preocupaciones e intuiciones que lo habían acompañado a lo largo de su vida. La evolución que ocurre en Vallejo se debe a que éste asume la imposibilidad de pensar en términos individuales, puesto que su propia situación está ligada a la de los demás: por ello, comienza a pensar en función de la redención de toda la humanidad y ve en la solidaridad humana una posibilidad de liberación de su angustia personal. Así, Vallejo cree que, tras la eliminación de la injusticia social por medio de la resolución; los hombres, unidos por el amor, trabajarán para eliminar el mal y crear un mundo unido y armonioso.

de Roberto Bolaño

«Porque el autor es chileno y hace a Parra personaje de un poema, parece inevitable hablar de “antipoemas”; porque es muy conocido como narrador, resulta lógico referirse a sus poemas narrativos. Ambas cosas responden a la realidad; no sería menos exacto decir que, en Bolaño, la narrativa en prosa es una forma, apenas enmascarada, de poema e incluso de antipoema. Sus ficciones, en modo alguno realistas salvo como metáfora y parodia, no ya de la realidad, sino de sí mismas, en la fecunda frontera ambigua en que colindan el pastiche y el homenaje, son tan poéticas co mo narrativos son sus poemas/antipoemas. Y, en cuanto poeta en verso, acaso sea, efectivamente, su aportación y su mérito mayor el hecho de reconquistar un territorio—el poema narrativo de apariencia coloquial—que parecía usufructuado o usurpado definitivamente por los epígonos del realismo de bolsillo, para los dominios de la aventura y de la imaginación a la vez cotidiana y visionaria.»
Pere Gimferrer

de Eugenio Montejo

Estar aquí en la tierra: no más lejos
que un árbol, no más inexplicables,
livianos en otoño, henchidos en verano

Eugenio Montejo (Carcas, 1938 - Valencia, Venezuela, 2008) fue director literario de Monte Ávila Editores y consejero cultural de la Embajada de Venezuela en Lisboa. Es doctor honoris causa por las universidades de Carabobo y de los Andes, en 1998 obtuvo el Premio Nacional de Literatura y en 2004 el Premio de Poesía y Ensayo Octavio Paz.

de Nicanor Parra

La publicación en 1954 de Poemas y antipoemas revolucionó la poesía y la manera de poetizar en todo el mundo hispanohablante. Su éxito fue inmediato. La voz natural del cantor lírico se transformó en la de un antilírico adversario de sí mismo. El discurso está constituido por saltos, exabruptos y reflexiones imprevistas. Surgieron unos poemas nuevos, antipoemas, que se nutrían del lenguaje poético tradicional, ironizándolo. La labor del preparador de esta edición ha sido seguida muy de cerca por el autor; sin embargo, éste "no responde de las molestias que puedan ocasionar sus escritos".

de Ángel González

"Nací en Oviedo en 1925. El escenario y el tiempo que corresponden a mi vida me hicieron testigo -antes que actor- de innumerables acontecimientos violentos: revolución, guerra civil, dictaduras. Sin salir de la infancia, en muy pocos años, me convertí, de súbdito de un rey, en ciudadano de una república y, finalmente, en objeto de una tiranía. Regreso, casi viejo, a los orígenes, súbdito de nuevo de la misma Corona.

Zarandeado así por el destino, que urdió su trama sin contar nunca con mi voluntad, me resigné a estudiar la carrera de Leyes, que no me interesaba en absoluto, pero que tampoco contradecía la costumbre, casi norma de obligado cumplimiento ("todo español es licenciado en Derecho mientras no se demuestre lo contrario"), a la que se sometían en su mayor parte los jóvenes de mi edad y de mi clase social -clase media, transformada en mi caso, como consecuencia de la guerra civil, en muy mediocre.

de Jaime Gil de Biedma

La herencia de Jaime Gil de Biedma (1929-1990) - observa Javier Alfaya en el prólogo a este volumen- se encuentra en el origen de la importante y controvertida corriente literaria conocida por el nombre de "poesía de la experiencia", concepto que él mismo introdujo o ayudó a introducir en España durante los años sesenta. Esta Antología poética- preparada por Shirley Mangini González- permiite apreciar de principio a fin la trayectoria de una labor creadora caracterizada por la búsqueda de la perfección y que eleva la experiencia individual del escritor al nivel de significación de la vida de todos los hombres.

de Olga Orozco

Una selección poética que reúne los poemas más destacados de la producción de la ganadora del Premio Juan Rulfo. Dice Marcelo Pichón Riviere: “Largos poemas que tienen una imponente arquitectura, hecha con un ritmo encadenado, y envolvente, que han forjado uno de los estilos más singulares de la poesía en lengua castellana”

Edición de Mario Campaña

Esta antología, preparada por el poeta y crítico Mario Campaña, recoge una significativa muestra de la obra poética de diecinueve autores hispanoamericanos que empezaron a publicar en los años 40 y 50 del siglo XX, y que deciden asumir la realidad sensible y su dinámica como materia principal de la elaboración poética. Son autores que han construido su obra en una etapa de la poesía hispanoamericana especialmente compleja y rica en posibilidades, tras el impulso de renovación y libertad creativas de las diferentes vanguardias. Sorprende su pluralidad de enfoques y de tonos, sus múltiples sensibilidades para enfrentarse a las esferas de lo político, lo social o lo histórico.

Edición de Mario Camapaña

He aquí un recorrido ejemplar de la poesía centroamericana. Libérrima (en el sentido en que lo es toda gran literatura moderna), neorrealista, fresca, lúcida, universal y nacional a la vez y, sobre todo, brillantemente instalada en el presente, tal como el lector podrá constatar en la obra de los trece poetas aquí reunidos. Se trata de una de las grandes aventuras de las letras en lengua española del siglo XX.

A la amplitud del territorio y extraordinaria riqueza del espectro de la poesía centroamericana, se añade la deficiente difusión de sus poetas fuera de sus confines nacionales. Por tanto, la labor de configurar una muestra esencial de esta poesía sólo la podía llevar a cabo un lector atento que la hubiese frecuentado con intensidad y rigor poético. Es el caso del poeta, ensayista y traductor Mario Campaña (Guayaquil, 1959); responsable de varias antologías hispanoamericanas y director de la revista Guaraguao, desde 1996.